Версия сайта для слабовидящих
17.01.2026 12:10
32

Культурный код. Наследие Сергея Харламова

photo_2026-01-17_15-09-08

Харламов Сергей Михайлович 27.01.1942 - 02.04.2023

Народный художник РФ

   

 

 

 

Сергей Михайлович Харламов родился в Кашире. Рисовать начал с детства. Учился одновременно в обычной и художественной школе. Закончил Московский художественно-промышленный институт им. С.Г. Строганова в 1966 году.  Сергей Михайлович - народный художник России, профессор, секретарь Союза художников России, председатель правления Московского областного отделения Союза художников России — признанный мастер графического искусства, лауреат многочисленных премий и наград.

Окончил Московское Высшее художественно-промышленное училище (быв. Строгановское), отделение декоративно-прикладного искусства в 1966 г. Педагоги - В.Козлинский, В.Комардинков. С 1967г. постоянно участвует во всех наиболее крупных художественных выставках. Член Союза художников России с 1970 г. Народный художник России (1998). Лауреат премии Андрея Первозванного (1995). Работает в станковой и книжной графике в различных техниках (ксилография, линогравюра). Работы находятся в ГИМ (Москва), ГМИИ им. А.С.Пушкина (Москва), Музее русского искусства (Киев) и др. музеях страны. В картинной галерее г.Красноармейска находится 14 его гравюр. Персональная выставка в ККГ в 2004г.
Должность на кафедре живописи МГОУ: профессор Ученое звание: народный художник России

 

Художник создал многочисленные живописные полотна и станковые гравюры. Наибольшую известность получили его книжные иллюстрации, выполненные в технике ксилографии. Любовь к книге, к русской литературе стала лейтмотивом всего творчества художника. На иллюстрирование каждой серьезной книги или на создание цикла станковых гравюр художник тратит годы упорного кропотливого труда.

Всего С.М.Харламов проиллюстрировал более 50 книг различных авторов. Среди них М. де Сервантес Сааведра, В. Шекспир, Г.Х. Андерсен, Г.Р. Державин, В.Т. Нарежный, Ф.М. Достоевский, Л.Н. Толстой, М. Шолохов, Р. Гамзатов, поэты горной Шории, карело-финский эпос. Сергей Харламов активно пропагандирует русское национальное искусство, выступая по радио и телевидению, участвуя в 50 выставках, публикуя в печати статьи о высокой нравственной миссии отечественной культуры.

Художник принимает активное участие в общественной жизни: он возглавляет правление Московской областной организации Союза художников РФ, активно борется за сохранение архитектурных памятников исторических городов России и, прежде всего, Москвы.

ДУХ ПРАВОСЛАВИЯ ПОДНИМАЕТСЯ
Известный художник-график Сергей Михайлович Харламов сделал огромный альбом «Русские писатели XVIII - XIX веков» и иллюстрации к «Гулливеру», они получили международную премию в Чехословакии. Создал иллюстрации к «Венку сонетов» Солоухина и к циклу «Куликово поле», к Сергию Радонежскому.


- Сергей Михайлович, какие эпизоды жизни предопредели вашу судьбу как художника?
- Предопределили судьбу?.. Может быть дело в том, что я родился в Кременье, это рядом с Каширой. Это изумительное, удивительной красоты место, где стоит храм Рождества Богородицы XVIII века и куда постоянно приезжали жить великие художники. Вот у меня сохранились работы (Сергей Михайлович показывает на три пейзажа, что висят на стене), которые писал Федор Павлович Усыпенко, он был из студии Грекова. Он брал меня с собой на пленэры, был моим учителем. Мы приходили на крутой берег Оки, он писал большую работу, а я этюды.
- Он заметил ваш талант?
- Я не знаю, талант или нет, но мы с ним ходили на пленэры и вместе писали. Он помогал мне, что-то подсказывал. Мне было тогда лет шестнадцать. И он поспособствовал моему поступлению в Калининское художественное училище. Я ненадолго в этом училище задержался, решил поступать в Строгановку. Год я ездил из Каширы в Москву на подготовительные курсы, да еще и подрабатывал. Это были 1959-е-1960 годы.
- Вы выбрали гравюру, или она вас? Как это произошло?
- Произошло это в Строгановском училище. Отделение у нас называлось художественная обработка дерева, а с этого отделения вышли наши замечательные граверы: и Илларион Голицын, и Гурий Захаров и другие выдающиеся графики. Я тоже стал резать гравюру потихоньку, гравюра увлекла, диплом у меня был: «Гравюра в монументальном искусстве
- Сергей Михайлович, почему ксилографию называют исконно русской гравюрой?
- Она в книгах и дореволюционных, и в православных изданиях. Ксилография – это работа с деревом. Как-то я рассматривал гравюры к Библии XIX века. Я обратил внимание на такую деталь: в библейском сюжете, видно, была изображена по сюжету какая-то нечисть, и кто-то это место пальцем вытер до дырки. Я думаю: «Ничего себе, значит, грамотные православные люди, христиане читали эту Библию. Нечисть изображать нельзя, и они её уничтожали. А художник, который делал иллюстрации, наверное, он поляк был, взял да и изобразил.

- Что побудило вас к созданию иллюстраций к циклу «Куликово поле», к Сергию Радонежскому?
- Вы знаете, я ведь сначала сюрреалистом был. Это 60-е годы, тогда все увлекались западной литературой. Сделал иллюстрации к «Гулливеру», они получили международную премию в Чехословакии. В начале 70-х годов я уже сделал альбом «Русские писатели XVIII - XIX веков», потом иллюстрации к «Венку сонетов» Солоухина, и так увлечение Западом уходить стало потихонечку. Ну и близкие друзья помогли - Александр Рогов, Алексей Артемьев, Искра Бочко - в начале 70-х мы стали подходить к Православию. Тогда же познакомился с отцом Валерианом Кречетовым. Это очень известный батюшка, недавно фонд Андрея Первозванного вручил ему премию. Меня стала волновать русская история. Вот так и шел к «Куликову полю». Стал собирать материалы, ходил по историческим музеям.
- Не было ощущения социальной изоляции?
- Нет, у нас свой круг был все-таки, очень активный.
- Внесли свою лепту в формирование русской национальной идеи в искусстве.
- Тогда эта идея витала в воздухе. Это ощущалось. И государство поддерживало издание книг, художественных альбомов по русской истории. А что сейчас? В 2009 году к 200-летнему юбилею Гоголя я выпустил книгу «Тарас Бульба». Так издание проплатила Наталия Нарочницкая. Издательство в качестве гонорара мне выдало семь книг.
- В знак особого уважения к культуре.
- Знаете, есть Швыдкой такой? Как-то он провел передачу по телеканалу «Культура». Передача называлась «Всякая культура и искусство бесполезны». Так я потом написал в своем дневнике, можно я зачитаю?
- Нужно.
- Так вот я написал: «Недавно по телевизору была показана передача в рубрике “Культурная революция” под названием “Всякое культура и искусство бесполезны». Передачу вел бывший министр культуры (слава Богу, что бывший) небезызвестный Михаил Швыдкой. Надо заметить этому бывшему, что если есть государство, есть и культура, и искусство. Если нет, то нет и государства – взаимосвязь полная. В свое время Николай Васильевич Гоголь сказал, что искусство и культура – одна из драгоценнейших жемчужин в державной короне. Так что если искусство, как сказал Швыдкой, бесполезно, значит, нет того, что называется государством, державой. И Швыдкой в своей передаче это утверждает. А будущее есть только у того государства, которое поддерживает и развивает культуру и искусство».
- Идет война антихристанской культуры с христианской. Можно ли сказать, что антихристианская убила христианскую культуру?
- Нет, не убила. Идёт восстановление церквей, и дух Православия 
поднимается.
- Ваши работы отметил патриарх Алексий II.
- Удивительный был Святейший. Как-то Ганичев, он был главным редактором «Комсомолки» тогда, опубликовал мою работу «Молитва перед боем», но Спасителя заштриховали – время было еще советское. И вот однажды я прихожу к Святейшему, а у него на стене висит вырезанная из газеты моя работа. Я говорю: «Ваше Святейшество!» «Да, Сергей Михайлович», - он «л» не выговаривал. «Так это моя работа!» «А я думал, что художника XIX века».
- Есть мнение, что многие молодые художники хотели бы пойти сегодня в традиционную живопись, но идут к гельманам даже не потому, что там платят, а потому что они попадают в сплоченную среду, где чувствуют поддержку. Вы согласны?
- Их поддерживают, Да, они попадают в крепкий круг. Но молодежь обращается к русской традиции. Вот в этом году отмечали Победу над Германией, и на «Народном радио» звучали песни «Соловьи, соловьи», «У крыльца родного мать сыночка ждет», «На окошке девичьем всё горел огонек» или «Мы тебе колхозом дом построим». И молодежь эти песни слушает. Я еще подумал тогда, что окружающие нас городские дома-коробки уничтожают душу человека. Человек должен жить на земле, чтобы он видел вокруг себя дали. Потому что дали находятся на земле, но принадлежат и небу. И человек в этом мире присутствует.
- Сергей Михайлович, какой период в истории вам особенно дорог? Слышала, вы двадцатые не жалуете.
- Двадцатые не люблю. А что там любить? Пришла всякая нечисть к власти, расказачивание, раскрестьянивание… А с 60-х стали уничтожать деревню. Я помню, что такое деревня. Вечером гонят скотину, бабулька выходит: «Зорька! Зорька!» - зовет, и Зорька подходит к ней, с ладони ест белый хлебушек, а потом слышишь «дзинь! дзинь!» парное молоко в бидон льется. Красивая жизнь была. И какое-то время еще оставались останки прежней жизни.
- Мне рассказывали, что ваша жена, художник, – староста храма Большого Вознесения, и этот храм возвел колокольню, которой раньше не было.
- Да, ктитор. Эта колокольня была в проекте, когда храм возводили, но, видимо, обстоятельства помешали построить её. Было предложение церковного совета, и благодаря настоятелю храма отца Владимира Дивакова колокольня стоит теперь. Это - чудо какое-то! Я хожу, просто радуюсь на неё.
- Вы считаете, что Православие может спасти Россию?
- Только это и спасет, а вы не верите в это?

Ст. Марина Алексинскаям